monde en construction

Bal!ade en Boischaut : Spectocle "ça cartonne"

Musique, Musique contemporaine, Musique classique

Châteaumeillant 18370

Le 28/11/2026

Après avoir voyagé dans le monde entier, Lucien se lance dans une nouvelle aventure extraordinaire où la magie et la poésie se mêlent à la construction d'une maison pas comme les autres. Son ambition ? Un édifice en carton, fruit de son imagination et de ses talents de bricoleur. Mais sa gaucherie légendaire risque de pimenter la construction, et les cartons rebelles pourraient bien lui donner du fil à retordre. Rires et surprises garantis dans cette aventure où l'impossible devient possible ! Alors, prêt à embarquer aux côtés de Lucien pour un voyage inoubliable ? Réservation 06.44.20.48.55

Le Scarabée et l’océan

Spectacle, Théâtre, Lecture - Conte - Poésie

Reims 51100

Du 02/12/2026 au 04/12/2026

Le Scarabée et l’océan Texte : Leïla Anis Mise en scène : Julie Bertin et Jade Herbulot - Le Birgit Ensemble Fiction d’anticipation sur la binarité homme-femme, ce spectacle déconstruit les normes véhiculées par les mots et la société, questionnant l’intime et l’identité à l’âge de toutes les métamorphoses. Lors du premier jour dans son nouveau collège, Nour, onze ans, est “une fille” selon le Principal, ce à quoi iel répond “Um quoi ?”. Originaire d’Ustrilie, pays où le masculin et le féminin n’existent pas, Nour découvre et interroge les règles d’un monde genré incompréhensible à ses yeux. Au collège, lieu de fabrication des stéréotypes, Nour se lie d’amitié avec Eli et se confie à son scarabée, ami imaginaire. Pour écrire ce récit émancipateur, Leïla Anis déploie une langue non binaire ainsi qu’une grammaire neutre et ouvre de nouveaux imaginaires. Julie Bertin et Jade Herbulot mettent en scène un conte moderne, pensé comme un espace de réflexion sur les enjeux poétiques et politiques de la langue dans notre construction, notre rapport à l’autre et au monde. Parole des metteuses en scène: « Comment le théâtre peut-il sensibiliser un public jeune à des problématiques[...]

Claudia Modica - En Construction

Théâtre, Spectacle comique

METZ 57000

Le 27/11/2026 à 20:00

Présenté par Angel's Team CommunicationUn one-woman-show absurde, piquant et décalé, porté par une énergie débordante.Claudia y parle de :Son attirance assumée pour les hommes plus âgés (oui, même ceux qui portent des charentaises), la solitude qu'elle vit comme une fête son passé de footballeuse de haut niveau et de coach sportive & mentale ses origines méditerranéennes à travers ses grands-mères (moitié italienne, moitié espagnole = 200% d'avis non sollicités)Un spectacle énergique, surprenant et hilarant qui secoue le quotidien et embarque le public dans un tourbillon d'absurde et de bonne humeur.Ancienne footballeuse de haut niveau, Claudia a longtemps couru après un ballon... avant de réaliser qu'elle préfèrait courir après les rires.Après des années à coacher les autres - physiquement et mentalement - elle décide de monter sur scène pour coacher le moral collectif.Son humour ? Un mélange d'absurde, de piquant et d'énergie solaire. Elle parle sans filtre de ce qui la traverse : sa passion inexplicable pour les hommes plus âgés, sa solitude joyeusement revendiquée, ses années de sport de haut niveau, le monde parfois ridicule des réseaux sociaux, et ses racines méditerranéennes[...]

Ces nains portent quoi ?

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 14/11/2026 au 15/11/2026

Des croquis, des objets, des couleurs éclatantes donnent vie à un imagier foisonnant, délicate fenêtre ouverte sur le monde. Des nains portent une porte, une lampe, une grue et un canard géant. Ils portent une poutre, une loutre, un rayon de soleil, une lettre et bien d’autres choses. A chacun de leurs mots est associé un dessin. Un trait au crayon esquissé ou gribouillé, qui illustre et fait rire. Et si les nains se chargent ainsi, ce n'est pas pour rien... Ce doux spectacle a été imaginé par les marionnettistes Maud Hufnagel et Virginie Gaillard. Sur scène, toutes deux évoluent au milieu d’une forêt de cartons. Cartons de déménagement, de rangement. Autant de coffres prêts à renfermer leurs secrets. Peu à peu, ces boîtes se transforment en château, en maison, en architecture de papier. Et sans jamais s’interrompre, mille objets cachés apparaissent, révélant aux tout-petits un univers merveilleux A partir de l’album éponyme de Paul Cox Adaptation, construction et jeu Virginie Gaillard & Maud Hufnagel, Cie et compagnie.

"7 minutes" Maëlle Poésy - Théâtre Dijon Bourgogne, CDN & Théâtre national Wallonie-Bruxelles

Manifestation culturelle, Théâtre

Anglet 64600

Le 26/11/2026

Après l'avoir montée une première fois en 2021 avec la troupe de la Comédie-Française, Maëlle Poésy recrée avec une distribution franco-belge la pièce de Stefano Massini, 7 minutes. "Que sommes-nous prêtes à tolérer pourvu que nous ayons un boulot ?" Les 11 membres du comité d’usine de Picard et Roche ont 1h30 pour accepter ou non, au nom des 200 salariées de l’usine, la proposition de la direction de réduire de 7 minutes leur temps de pause, unique condition à la préservation de leurs emplois menacés. Une concession en apparence anodine mais qui soulève bien des questions sur la complexité d’opposer nécessités personnelles et souci du collectif. Un thriller social haletant qui ouvre une passionnante réflexion sur le monde du travail et la difficile construction d’une pensée collective. de Stefano Massini traduction Pietro Pizzuti

"7 minutes" Maëlle Poésy - Théâtre Dijon Bourgogne, CDN & Théâtre national Wallonie-Bruxelles

Manifestation culturelle, Théâtre

Anglet 64600

Le 27/11/2026

Après l'avoir montée une première fois en 2021 avec la troupe de la Comédie-Française, Maëlle Poésy recrée avec une distribution franco-belge la pièce de Stefano Massini, 7 minutes. "Que sommes-nous prêtes à tolérer pourvu que nous ayons un boulot ?" Les 11 membres du comité d’usine de Picard et Roche ont 1h30 pour accepter ou non, au nom des 200 salariées de l’usine, la proposition de la direction de réduire de 7 minutes leur temps de pause, unique condition à la préservation de leurs emplois menacés. Une concession en apparence anodine mais qui soulève bien des questions sur la complexité d’opposer nécessités personnelles et souci du collectif. Un thriller social haletant qui ouvre une passionnante réflexion sur le monde du travail et la difficile construction d’une pensée collective. de Stefano Massini traduction Pietro Pizzuti

"7 minutes" Maëlle Poésy - Théâtre Dijon Bourgogne, CDN & Théâtre national Wallonie-Bruxelles

Théâtre

Anglet 64600

Le 26/11/2026

Après l'avoir montée une première fois en 2021 avec la troupe de la Comédie-Française, Maëlle Poésy recrée avec une distribution franco-belge la pièce de Stefano Massini, 7 minutes. "Que sommes-nous prêtes à tolérer pourvu que nous ayons un boulot ?" Les 11 membres du comité d’usine de Picard et Roche ont 1h30 pour accepter ou non, au nom des 200 salariées de l’usine, la proposition de la direction de réduire de 7 minutes leur temps de pause, unique condition à la préservation de leurs emplois menacés. Une concession en apparence anodine mais qui soulève bien des questions sur la complexité d’opposer nécessités personnelles et souci du collectif. Un thriller social haletant qui ouvre une passionnante réflexion sur le monde du travail et la difficile construction d’une pensée collective. de Stefano Massini traduction Pietro Pizzuti

"7 minutes" Maëlle Poésy - Théâtre Dijon Bourgogne, CDN & Théâtre national Wallonie-Bruxelles

Théâtre

Anglet 64600

Le 27/11/2026

Après l'avoir montée une première fois en 2021 avec la troupe de la Comédie-Française, Maëlle Poésy recrée avec une distribution franco-belge la pièce de Stefano Massini, 7 minutes. "Que sommes-nous prêtes à tolérer pourvu que nous ayons un boulot ?" Les 11 membres du comité d’usine de Picard et Roche ont 1h30 pour accepter ou non, au nom des 200 salariées de l’usine, la proposition de la direction de réduire de 7 minutes leur temps de pause, unique condition à la préservation de leurs emplois menacés. Une concession en apparence anodine mais qui soulève bien des questions sur la complexité d’opposer nécessités personnelles et souci du collectif. Un thriller social haletant qui ouvre une passionnante réflexion sur le monde du travail et la difficile construction d’une pensée collective. de Stefano Massini traduction Pietro Pizzuti

DÉPLACER LES MONTAGNES • COLLECTIF 16 RUE DE PLAISANCE – FANNY BOUFFORT

Lecture - Conte - Poésie

Ramonville-Saint-Agne 31520

Le 21/11/2026

Immergé·e·s dans un paysage miniature, un grand jeu de construction de pièces de bois et des livres brodés disséminés ici et là où l’on devient acteur·rice de sa propre histoire. Ici, on peut regarder ou agir, on peut faire table rase et on recommence, on construit le monde de demain avec ses propres mains et son propre imaginaire. Ici, on se fond dans une aventure théâtrale en miniature, vécue de l'intérieur et sous l'œil attentionné de Fanny qui veille et impulse le jeu. [Plus d'infos sur le site du Kiwi](https://kiwiramonville-arto.fr/evenement/deplacer-les-montagnes/)

Projection-débat : One power for all the land

Strasbourg 67000

Le 19/11/2026

One power for all the land, écrit et réalisé par Declan Clarke, 2024, 46’ Le barrage d’Ardnacruscha, en Irlande, fut en son temps le plus grand du monde, et une étape clé de l’indépendance énergétique du pays. Ce projet utopique empruntait à l’enthousiasme soviétique comme à son architecture. Dès la fin des années 1920, un vaste complexe de béton aux formes modernistes et au débit exceptionnel voit le jour pour électrifier le pays. Monument de la période industrielle européenne, la centrale n’a pourtant suscité que peu d’images. Declan Clarke filme le barrage en noir et blanc en racontant l’histoire politique et sociale de sa construction, comme pour inscrire le bâtiment dans une entreprise humaine, filmée à la manière de réalisateurs tels que Vertov ou Dovzhenko. En deuxième partie, la narration s’arrête et l’image se fait colorée, explorant le bâtiment tel qu’il existe aujourd’hui, tandis que des collections d’objets rappellent discrètement l’existence du cubisme tchèque : en filigrane, un manifeste pour l’autonomie politique et artistique des « petits » pays. Animation : Joël Danet, Laboratoire SAGE (CNRS—Université de Strasbourg) Cycle Kino-polis, mise en scène de l’action[...]

Malle petits ingénieux

Lecture - Conte - Poésie

Pleyben 29190

Du 02/12/2026 au 03/01/2027

Du 2 décembre 2026 au 3 janvier 2027, à la bibliothèque. " Élaborée autour du livre objet "Super machines" édité chez Gallimard jeunesse, cette malle aborde la construction, l'architecture et l'ingénierie. Avec pour objectif d'interroger les plus jeunes sur le monde qui les entoure : comment construit on un bâtiment ? Comment pense-t-on l'aménagement d'un espace ? Comment créer des machines qui s'animent ? ... Pour aborder ces notions de façon ludique, la malle propose des jeux de construction pour créer des structures et des machines géantes, à plusieurs, pendant des heures !" Tout public - à partir de 4 ans. Prêtée par la Bibliothèque du Finistère. Horaires de la bibliothèque : Mercredi : 10h00 - 12h00 / 14h00 - 19h00 Jeudi : 16h00 - 19h00 Samedi : 10h00 - 17h00 Dimanche : 10h30 - 12h00

Théâtre : Face à la Mère

Mulhouse 68100

Du 10/12/2026 au 11/12/2026

Cette histoire intime résonne en chacun·e, tant elle évoque dans sa brillante construction la complexité des relations filiales dans ce qu’elles ont d’universel. C’est une déclaration d’amour, nourrie du désir de réconciliation et porteuse d’espoir. Dans un pays lointain, Haïti, en proie à la violence et à la déraison, une mère meurt tragiquement. Quelques années plus tard, son fils choisit de la convoquer, par-delà la mort, pour lui confier, dans cet entretien différé, tout ce qu’il n’a jamais su et jamais osé lui dire. Si les mots de Jean-René Lemoine parlent des errances d’un territoire abandonné du monde, son récit n’est néanmoins ni historique ni politique. Il livre avant tout le récit d’une relation mère-fils intense avec ses incompréhensions, ses antagonismes, ses évidences, le poids de la distance, les souvenirs heureux, l’admiration mutuelle et la force de l’amour. Cette œuvre dit aussi l’exil d’une famille déchirée entre Haïti et l’Europe, les conflits intergénérationnels, et ce dont il faut se libérer pour accepter autant que faire se peut l’immense fragilité du monde. Un voyage intime, face à la mère… A partir de 15 ans.

Théâtre : Face à la Mère

Théâtre

Mulhouse 68100

Du 10/12/2026 au 11/12/2026

Cette histoire intime résonne en chacun·e, tant elle évoque dans sa brillante construction la complexité des relations filiales dans ce qu’elles ont d’universel. C’est une déclaration d’amour, nourrie du désir de réconciliation et porteuse d’espoir. Dans un pays lointain, Haïti, en proie à la violence et à la déraison, une mère meurt tragiquement. Quelques années plus tard, son fils choisit de la convoquer, par-delà la mort, pour lui confier, dans cet entretien différé, tout ce qu’il n’a jamais su et jamais osé lui dire. Si les mots de Jean-René Lemoine parlent des errances d’un territoire abandonné du monde, son récit n’est néanmoins ni historique ni politique. Il livre avant tout le récit d’une relation mère-fils intense avec ses incompréhensions, ses antagonismes, ses évidences, le poids de la distance, les souvenirs heureux, l’admiration mutuelle et la force de l’amour. Cette œuvre dit aussi l’exil d’une famille déchirée entre Haïti et l’Europe, les conflits intergénérationnels, et ce dont il faut se libérer pour accepter autant que faire se peut l’immense fragilité du monde. Un voyage intime, face à la mère… A partir de 15 ans.

Exposition "De la Baie à l'Océan : l'odyssée du Nautilus en briques LEGO" au Crotoy

Exposition

Saint-Riquier 80135

Du 13/06/2025 au 01/11/2026

L’histoire débute dans la Baie de Somme et se poursuit dans tous les océans de la planète qui suscitent mystères et légendes, fruits de l’imagination de l’Homme, mais aussi de l’observation de phénomènes réels. Invités à bord du Nautilus, vous allez découvrir le monde aquatique, sa faune et ses fonds marins, entre créatures mythiques, espèces disparues et celles en voie d’extinction demain. L’exposition réalisée en briques de construction du type Lego® et Cobi® propose aux enfants, comme aux adultes, une plongée originale dans un univers aussi riche que méconnu inspiré du célèbre roman « Vingt mille lieues sous les mers » du samarien Jules Verne. Une exposition immersive, ludique et éducative pour toute la famille mettant en valeur les « Océans » qui couvrent plus de 70% de la surface de la terre ! Préparez-vous à vivre l’incroyable Odyssée du Nautilus…une exposition unique et inédite en France, proposée dans la Somme !

Quand les feuilles tombent - Cie Avis de Tempête

Spectacle

Elbeuf 76500

Du 05/12/2026 au 06/12/2026

POÈME ACROBATIQUE INTERGÉNÉRATIONNEL 45 MN / JEUNE PUBLIC DÈS 4 ANS / TARIF JEUNE PUBLIC 6 € Pourquoi nos anciens sont-ils si indispensables à la construction de nos enfants et à leur histoire à venir ? Pour répondre à cette question, Quand les feuilles tombent invite les enfants, leurs parents et leurs grands-parents à une traversée acrobatique et poétique du cycle de la vie. Dans un monde tout doux, comme un cocon, petite-enfance et vieillesse se reflètent l’une l’autre : les premiers pas maladroits des plus jeunes répondent aux gestes lents des aînés, les peaux neuves et fripées aux rides marquées, les torsions des corps élastiques aux dos courbés par le temps. Louise Faure - acrobate aérienne, voltigeuse et « enfant de la balle » - signe la mise en scène de ce conte visuel et initiatique sur les liens secrets qui nous relient. Sur une partition musicale originale de Jean-Benoît Nison, les interprètes Éloïse Rignon (contorsionniste, équilibriste et danseuse) et Maxime Vanhove (danseur, acrobate et jongleur) - tous deux formés au Centre Régional des Arts du Cirque de Lomme dans le Nord - déploient un langage circassien fait de portés acrobatiques, de contorsions et[...]

Concert d'Izaro

Manifestation culturelle, Musique du monde, Spectacle

Saint-Jean-de-Luz 64500

Le 19/02/2027

Izaro, l’artiste la plus importante du Pays basque, est apparue en février dans l’émission La Revuelta et a surpris en annonçant à la fois son nouvel album et sa première grossesse. Ce sera justement l’un des leitmotivs de cette nouvelle ère : la construction d’une vie. Elle devient une architecte qui trouve, dans la nature, les outils et le chemin vers une vie digne pour toutes. Ce disque cherche le germe de tout, le minimum absolu pour pouvoir tout reconstruire et atteindre la dignité ainsi que l’harmonie de la coexistence. L’action pour faire justice, la justice pour faire la paix. Une tentative de désanthropocentrer l’existence. Force, courage, résistance, férocité, intensité, romance, racines, résilience, la ténacité de la vie qui émerge malgré tout. La révolution de la tendresse. Comprendre, regarder, être présent, habiter, exister.

Le bonheur clandestin

Spectacle

Marseille 13000

Du 11/02/2027 au 12/02/2027

Faut-il oser faire le premier pas ou attendre que l’autre s’y risque ? Dans un espace domestique devenu impraticable, la surface est recouverte de clous, deux femmes tentent pourtant de l’habiter. Le bonheur clandestin, nouvelle création de la compagnie AR, met en scène un duo de contorsion qui explore un lieu où le bonheur ne se donne pas immédiatement à voir. Il ne s’agit ni d’une épreuve d’endurance solitaire ni d’une utilisation de l’autre à des fins personnelles, mais d’une traversée qui suppose la construction d’un échange fragile et délicat, obligeant à inventer une manière de partager l’épreuve sans la transférer. La ressemblance avec les fakirs est volontairement détournée. Il n’est pas question ici d’ascèse ou de goût du spectaculaire, mais plutôt de tentatives d’attention. La planche à clous n’est pas un numéro, elle matérialise l’adversité... Dès lors, la contrainte devient la possibilité d’une expérience de perception et de ralentissement dans une forme d’interdépendance. Le clou du spectacle, c’est la façon dont on tient ensemble dans cette métaphore du monde où il nous faut avancer même quand ça pique.

Théâtre Saint-Lô > "Reset" / Cie Dodeka

Spectacle, Théâtre, Musique

Saint-Lô 50000

Le 18/03/2027

Jeanne se réveille en institut psychiatrique. Elle ne comprend pas et voudrait être partout sauf là. Il semble qu’elle aurait appuyé sur RESET pour éteindre et relancer le système. Fantasmant son propre enterrement jusqu’à imaginer son épitaphe, s’inventant des dialogues avec un frère mort depuis trop longtemps et découvrant la réalité d’une hospitalisation sous contrainte, Jeanne avance et nous l’accompagnons lentement vers ce qui pourrait ressembler à l’acceptation. Mais accepter quoi au juste ? Moi ? Toi ? Les autres ? Le monde qui s’impose à elle ? Une pièce comme une quête et une enquête. Tout public (dés 12 ans) - 1h15 Texte et mise en scène Isabelle Quantin Avec Emmanuel Constant, Émilie Horcholle, Samantha Le Bas, Vincent Poirier Création sonore et musique live Mathias Guilbaud Création lumière Martin Teruel Scénographie Charles Altorffer Construction décor Mathieu Delangle Régie Laura Nativelle ou Grégory Salles Photo Virginie Meigné.